Un mes, Hurray!

Hola queridos lectores:

Me comunico para informar que estoy totalmente agradecida por leerme, y como soy malísima con la formalidad, aquí termino estas líneas.

Jamás pensé que tanta gente extraña y no extraña me leyera. Bueno, según las estadísticas de esta cosa tengo quinientas visitas y eso me alegra, creo. Sinceramente esas visitas no las siento tan presentes ya que no dejan huella. Está bien que de vez alguno de ustedes me hace un comentario por otro medio, pero qué les parece si lo empezamos a hacer un poco más interactivo. Es verdad, empecé este "proyecto" de una forma más o menos secreta para poco a poco superar mi inseguridad con respecto a lo que escribo, sin embargo después de un mes me he dado cuenta que para en realidad ver frutos en esto necesito leer sus críticas constantemente. Es por eso que los invito a dejar comentarios en cualquiera de las entradas publicadas. Me conformo con un "Meh!" o "sale bye", algo, cualquier cosa, ahora que si andan inspirados no me importa leer arriba de trescientas palabras.

Prometo contestar, ahora que si no todos quieren, pues no lo haré, lo único que pido es ver en realidad las quinientas visitas que me marca esa cosa a la cual no le creo ni la quinta parte.

Gracias por "tomarse un shot trivial" de vez en cuando.

Los quiero mucho y les mando un besote.

MaRiSoL 

Sin título de entrada

A ten-penny prophet (incomplete) by Jamie Baldridge

Quiero salir,

Salir y sonar de nuevo por el firmamento.

Las ataduras impiden disfrutar la melodía de mis dedos.

Te culpo a ti, y sólo a ti,

por enjaular mis ilusiones y matarme a corta edad

dejando al mundo sin mis finas armonías.

Micro-ficción Involvidable

Ella sube al lavabo para alcanzar el aire.

Él, cargándola con sumo cuidado la baja.

No se besan.

Pasitas [El poema]

Olivo es el verde de tu corazón

Pasitas negras me recuerdan tu olor

Queso añejo cuando frunces el ceño

Rugidos vibrantes provocas en mí

Sintiendo vacío en un centro sin sabor

Poema tan cursi que vomito [13 de agosto 2013]

Un recuerdo inasible intenta retornar 

a un vacío metafísico donde aguarda un sentimiento 

sofocado en mi aire lleno de soledad.

Y712

Era tarde, Marta aún no dormía. Eran las once de la noche y no terminaba de llenar su maleta. Tenía esa mala costumbre de empacar horas, incluso minutos, justo antes de su partida, y como era común, este viaje en el que estaría fuera aproximadamente tres semanas no fue la excepción.

            A media noche partió el autobús a la Ciudad de México para después dirigirse al Benito Juárez y de ahí volar a La Paz. Iba muy nerviosa, pues era la primera vez que llegaba a ese monstruo de ciudad sola y sin ser alguno que la recibiera. Esta idea daba vueltas en su cabeza sin dejarla descansar, pero una vez que subió al autobús logró conciliar el sueño.

            Tres horas después, a pesar de la tremenda Bilirrubina de Juan Luis Guerra que acompañaba sus ronquidos, la despertó una voz acartonada anunciando que era imposible pasar debido a un accidente y probablemente estarían ahí estancados unas horas. El nervio regresó: "Son las tres, el vuelo sale a las doce, según el GPS estoy a cuatro horas de mi destino, podemos estar estáticos alrededor de seis horas y rezar, sí rezar que no haya tanto tráfico para que el taxi fluya... ¿y si no?, ¿cuál es el plan B?...". Esos cálculos mentales rondaban por su mente una y otra vez. El insomnio estaba de vuelta.

            Alrededor de las cinco de la mañana el vehículo empezó a andar. Marta creía que eso la calmaría, pero no. Se desesperó, quería dormir, no podía, así que decidió tomar dos pastillas para el mareo las cuales la dejarían como león sedado. No sirvió de mucho. Unos momentos después, abrió los ojos y ya se encontraba en su destino. La emoción de haber llegado a tiempo invadió su cuerpo, fue por eso que durante los casi sesenta minutos de recorrido a la central tampoco pudo pegar pestaña.

            Por fin pisó suelo firme. Miró su reloj, marcaba las nueve. Sonrió. Tomó un taxi y llegó treinta minutos antes del registro de equipaje. "¡Excelente!" pensó, pues tendría tiempo para desayunar tranquilamente y llegar al mostrador sin retardo alguno. Todo salió tal y como lo había planeado. Pronto se encontró en la sala de embarque intentando no caer dormida y con unas ojeras de vampiro mal maquillado de película casera.

            La hora de abordar llegó mas nadie se movía de sus asientos. En la pantalla decía 'a tiempo', sin embargo, no había señal alguna para subir al avión. La gente se empezó a inquietar. Casi media hora de retraso y la tripulación no aparecía. Marta pensó que el destino simplemente no quería que se reuniera con su mejor amiga después de tres años de mudarse al otro extremo del país.

            Exactamente cuarenta minutos después, el capitán apareció con los sobrecargos. La masa los recibió con aplausos lo cual a Marta le pareció inapropiado. Al estar a punto de despegar, el capitán ofreció una disculpa por lo sucedido. Marta ya quería arrancar, pero al oficial se le ocurrió añadir un comentario acerca de los aplausos lo cual molestó a la gente. Marta no alcazaba a escuchar gran cosa, y mucho menos a ver lo que sucedía, sólo atisbó entre los asientos el uniforme de piloto que al parecer discutía con un pasajero. Los demás sólo abucheaban y seguían el pleito desde sus lugares. Marta, además de cavilar sobre toda esa situación de mal gusto, volvió a pensar que el destino evitaba aquel reencuentro con su amiga.

            Mientras formulaba aquella disparatada idea, encendieron la luz del cinturón y el avión empezó a moverse. Ella sintió una vibra muy extraña, creía que el capitán después de tanto alboroto se estrellaría contra las Torres de Satélite, pero sólo las vio a lo lejos, clavadas en la tierra y a medio periférico a medida que la aeronave obtenía más y más altura. Cuando empezó a ver cómo el ala izquierda cortaba nubes, se tranquilizó y se dedicó a disfrutar el viaje.

            Se sentía muy cómoda. Pensó que ya todo lo complicado había pasado. Pidió una Coca y recordó el día en que conoció a su mejor amiga junto con todas las cosas fuera de lo común que hacían. Reía sola, pues era muy curioso cómo de la nada lograron juntarse ya que a pesar de tener intereses y rumbos diferentes lograron congeniar de tal manera que más que amigas llegaron a ser algo así como familia.

            Miraba por la ventana y se sorprendió al ver tierra, pues sintió que había sido un viaje muy corto. Lo seco del desierto hacía un bello contraste con el mar azulado lo cual la conmovió y volvió a sonreír. Comenzó a sentir una vibración en sus manos y pies tan extraña que pensó que algo no estaba bien, pues esa sensación definitivamente no tenía nada que ver con lo que le inspiraba el paisaje admirado, ni la pronta llegada al Pacífico. Frunció el ceño, levantó la mirada y la luz del cinturón estaba encendida. El avión se sacudía con fuerza. Ella disfrutaba las turbulencias pero en ese momento algo no olía bien.

            Empezó a sentir ese vacío en el estomago como cuando se subía a los juegos mecánicos con caída libre. Disfrutaba la sensación, pero no le daba buena espina. Los movimientos comenzaron a ser más bruscos y el hoyo en su estómago más profundo. Miró la parte trasera del asiento de enfrente e imitó la posición del tercer dibujo. Seguía disfrutando la conmoción pero algo definitivamente estaba mal. Cerró los ojos y empezó a tararear...

            Poco tiempo después, la aerolínea publicó una lista de desaparecidos otra de muertos y cero sobrevivientes del vuelo Y712.

Paaaamm Paaamm, pararararararaann......

Hoy cumplo una semana exactamente de mis vacaciones en Xalapa. Sabía desde el principio que compartiría espacio con músicos, cuerdas: dos contrabajos y una viola. Es increíble que apenas hoy he experimentado lo que se siente vivir entre música.

Siempre me había hecho la idea de mi vida musicalizada, tipo Broadway o simplemente como en una película con la música de fondo. Pero es hoy, y apenas hoy que sin voluntad propia esa sensación se ha hecho presente en mi vida. ¿Qué tocan? no lo sé, pero aunque no tenga nada que ver con lo sucedido alrededor, ese sonido encerrado en el piso de arriba hace que incluso mi alma vibre.

Jamás había escuchado con tanta atención a un contrabajo. En esta ocasión convivo con dos.
Cuando no están practicando "atacan" mis oídos con música grabada, pero eso no significa que sea desagradable, parece que se turnan y reflejan su humor alimentando la enorme casa anaranjada de cinco cuartos situada a media pendiente.

Quiero decir que mi experiencia aquí hasta este momento ha sido totalmente grata porque me gusta nutrir mis oídos de sonidos placenteros.

Entre gritos y risas, los contrabajistas siguen su curso y yo mis líneas. También es curioso cuando dejan de tocar porque se transforman y vuelven a ser dos mortales más.

Mirrors in Hamlet

One of the best tragedies ever written in history: Hamlet, with characters full of passion which makes them act in a very impulsive way when it comes to revenge that constantly transgresses the reader or audience’s thoughts and sometimes their behavior. Published in 1601 and written by one of the most famous British playwrights, William Shakespeare (1564-1616), whose play has keep him “alive” throughout more than half of a century.

             Hamlet is Shakespeare’s longest play where the main theme is revenge that causes madness and murder. This is because the king of Denmark has just died for a “estrange” reason, and his brother Claudius ascends the throne. Hamlet, the son of the king who has just died, sees his father’s ghost and he tells him that Claudius poisoned him, so he could stay with the throne and Gertrude, his wife. There is where Hamlet starts thinking about revenge, because he cannot allow his uncle stays with his mother and the power of Denmark in an unjust way.

            The first thought Hamlet has is killing his uncle for what he has done, but Hamlet, as a very complex, reflective, and thoughtful character, is always reasoning what to do or not, which is the reason why he takes longer in devising a plan to overthrow his uncle. Sometimes he has very impulsive attitude which make him do mad things like mistreating Ofelia, his beloved one, and make everyone thinks, including his mother, that he is seriously out of his mind, which does not favors him to carry out his plan.

            This play goes form tragedy to tragedy, there is no happy ending although there are a lot of comic characters and scenes, but it might be some kind of Shakespeare’s resource so the play could not be so miserable. To appreciate some of the drama characteristics of this play, it is important not just to read but to see it on stage. In this case Kenneth Branagh directed a movie based on this piece of writing which is very close to the original script in 1996.   

            Kenneth Branagh is well-known for making Shakespeare movies and they are always become attached to the original dialogs and details of the plays like: Much Ado about nothing, Othelo, and of course, Hamlet. A great advantage that this play has, is that it does not contains a specific period of when the story happens; besides there are not a lot of detailed specifications in the scenery which makes a tougher job for the director but a better way for the reader to accept the movie.

            At the beginning of act III, scene i, it is said that the King, the Queen, Polonius, Ophelia, and other characters enter to a room in the castle and nothing more. There are no specifications of magnitude, colors or furniture, so Branagh makes that scene in a spacious, kind of ball room, with a painting in a wall and several mirrors around it. Later in the scene, enter Hamlet, and these mirrors are an important element to highlight Hamlet’s legendary soliloquy.

To be, or not to be- that is the question:
Whether 'tis nobler in the mind to suffer
The slings and arrows of outrageous fortune
Or to take arms against a sea of troubles,
And by opposing end them.   

                                     (verse 1749- 1753)

These are the first words of the soliloquy which summarize the whole idea of it: accepting the reality even if it hurts, or do something about it despite the harmful consequences that those actions could bring. In the movie, Hamlet recites these verses in front of a mirror which, during the scene, is like being showing two people. This factor of seeing two people uttering this fragment represents the two choices Hamlet has showing as in fact there were two characters trying to decide which the best option is to choose and act that way.

            When a play does not have that much annotations for staging it, directors can add some elements to certain scenes to make them more significant. Such was the case of “Kenneth Branagh’s Hamlet” when he adds mirrors, appearances of other scenes that the characters are describing, and modified sceneries which help to intensify the meaning of the words and actions happening in a specific scene.

Bibliography

Barron, D. (Producer), & Branagh, K. (Director). (1996). Hamlet [Motion picture]. United

States: Columbia Pictures.

Shakespeare, W. (2006). Hamlet, in Hamlet y Macbeth. (pp. 29-186) Mexico: Universidad

Veracruzana

Shakespeare, W. (2011). Hamlet retrieved from

http://www.opensourceshakespeare.org/views/plays/play_view.php?WorkID=hamle

t&Act=3&Scene=1&Scope=scene

¿En Tuxpan? ... Mamma Mía!

Envuelta en mi guilty pleasure setentero, me vi arrastrada a la presentación de "Mamma Mía" interpretada por el grupo Chelelé Chelelé del pedagógico C.E.B. 5/13 de Tuxpan  y dirigida por Gustavo Garamendi. Desde el inicio sentí una intriga de cómo serían las canciones en español, pues para ser sincera las desconocía y pensaba que tendría la misma reacción como en las películas dobladas: siempre las voces y diálogos originales son mejores. No me declaro fan de ABBA, pero desde que los niños  suecos A*Teens empezaron ese rollo oldie, nació una enorme atracción en mí hacía "Los Dancing Queens" y sólo he escuchado, bailado y cantado sus canciones en inglés.

Dancing Queen

Para mi sorpresa, los muchachos actores mostraron un gran compromiso y entusiasmo desde el principio de la obra, lo cual me ayudó mucho a disfrutar cada melodía, cosa que más me mueve de un musical (ni idea por que). Sus actuaciones estuvieron bien, falta trabajar la presencia escénica en varios de ellos, sin embargo considerando que no son actores profesionales y que sólo son estudiantes de bachillerato, algunos  detalles pueden pasar desapercibidos. Eso sí, me llamó mucho la atención que los varones hayan sido los que más se expresaban corporalmente al bailar. Generalmente las mujeres son las que se sueltan más a la hora del baile, pero en esta ocasión fue al revés.

Otros elementos indispensables que se dieron a notar durante esta función fueron: el trabajo en equipo y el apoyo incondicional de un director. Esto se vio cuando un terremoto azotó aquella bella isla griega. Algunos biombos de la escenografía colapsaron, pero en ese momento, incluso miembros de otras compañías que estaban en el público, corrieron al "rescate". Esto, obviamente, causa distracción en los actores. Se notó mucho sobre todo en la chica que interpretaba a Sophie, pues con cierta inseguridad, entró y salió de escena un par de veces.

Unas voces tras bambalinas empezaron a cantar y los "padres" de Sophie salieron al escenario. De repente el director, Gustavo Garamendi, apareció cantando y ofreciendo apoyo a todos sus actores. Sinceramente no sé si fue parte del libreto, lo cual lo dudo, pero de lo que sí estoy segura es que ese gesto animó a los muchachos para continuar sin importar cualquier catástrofe sucedida.

Alguna vez estuve en teatro e imaginé si una situación parecida se hubiera presentado. No pude imaginar a nuestro director saliendo "disimuladamente" a escena para tranquilizarnos y tener presente que el show debe continuar. Creo que fue un soporte muy grande lo que hizo Gustavo, haya o no haya estado planeado, incluso quedé conmovida con la manera en la que interactuó con los chicos para calmarlos.

En general considero que lo que más resalta en el trabajo es indiscutiblemente la dirección. Los muchachos van por buen camino aunque falta perfeccionar pequeños detalles. Lo que más me agradó de esto es que como proceso escolar, fue todo un éxito. No sólo los que participaron estuvieron involucrados en lo que es el teatro, sino también familiares y amigos que pueden despertar un interés por este arte. Siempre he pensado que los adolescente son difíciles y apáticos, entonces veo estas oportunidades como una forma de no ser "uno más" y resaltar desarrollando sus habilidades comunicativas para salir adelante y no quedarse estancado en una vida rutinaria y sin ambiciones. Me alegra que aún existan personas que no se dejan llevar por la corriente e intentan cosas nuevas.

Felicito al grupo Chelelé Chelelé por "Mamma mía", y aunque esta fue  su última presentación, estoy segura que en un futuro harán un reencuentro para presentarlo de nuevo ya que ha sido un excelente trabajo de todos ellos.